好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我会用视频的方式进行导入，为学生播放斯洛伐克民歌《八只小鹅》，并提出问题：这首歌曲是那个国家的民歌?学生自由回答，由此顺势引入本课课题。
这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然、生动的过渡。
感知音乐是课堂展开的基础，为了帮助学生对作品有一个整体的把握，在新课的第一环节，我会先完整播放歌曲，并提出问题：歌曲的速度是怎样的?情绪是怎样的?学生自由回答。其次，我会再次为学生播放歌曲，并提出问题：歌曲描绘了怎样的场景?学生自由回答，我会对学生的回答进行鼓励性的评价，并总结歌曲描绘了小牧童在美丽牧场快乐放牧的场景。
通过这样的方式，学生能够捕捉音乐最表面的一层音乐信息，充分发挥他们的音乐感知能力。
细致、精准对于作品的分析及学习，是学生了解作品特点的主要途径，为了引导学生了解重点，突破难点，循序渐进的了解作品，在这一环节，我会先以教师弹琴，学生视唱乐谱的方式展开。首先，我会带领学生进行一个简单的发声练习，以a为母音，以旋律123454321为音阶，学生经过多次练习后基本可以达到唱歌的状态，为接下来的学唱歌曲作准备。其次，我会弹琴，学生视唱高声部旋律，学生在视唱的过程中可能会遇到切分节奏的难点，我会利用生活中的切分节奏帮助学生解决这一难点，例如高高的、红红的等词语。然后，我会带领学生进行低声部的旋律视唱，学生可能会遇到变化音这一难点，我会采用模唱34的方式，来解决这一难点，学生经过多次反复练习之后，能够解决这些难点，为更好的演唱歌曲作准备。接着，我会选一名小指挥，进行二声部视唱练习，最后，我会以教师播放伴奏录音，学生完整演唱歌曲，并提醒学生注意两个声部的和谐统一。
通过这样的设计，学生能够迅速掌握新知，并主动参与到课堂教学活动中来。
为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更全面的把握和体会，我会为学生分发奥尔夫乐器，并组织学生以前后四人为一组，展开5分钟的伴奏创编，活动过程中，我会展开巡视指导，活动结束后，请小组进行展示，并进行生生互评，师生互评。
这样做能够丰富课堂活动，充分调动学生的积极性，发挥他们的创造力和想象力。
好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会与学生一起总结本节课的收获。
为了更好的结束课堂，并在课下引发学生的思考，对于作业的设计，我会布置一个的开放性的作业，请学生课下搜集，还有那些与《牧童》有关的作品。
通过这样的方式，可以将课堂延伸到课下，充分发挥音乐的作用。
