清代紫砂壶原料材质:铺砂是比较常见的紫砂材质,沙料细而均匀,泥料色泽润活,摸起来极为细滑,仿佛熟豆沙泥,易出包浆,色彩非常丰富。
练泥与烧造:练泥彩矿后经天然风化再用磨子加工,泥料较细,约50目~60目,如果用20倍的放大镜去看,能够看到小颗粒状云母、石英粒,胎身表面较*整。烧造采用龙窑,温度比较均匀,随着技术的`提高,过温、欠温现象很少出现。
制作工艺:采用拍筒身和镶筒身,有些制壶名家坚持以手捏为主。如著名的陈鸣远、邵旭茂等。这一时期流相接处位于壶身中部偏下,流下弯曲弧度较大,把的形状也较多,不过比起明代要小,而且把上下粗细变化不大。流、把采用明接与暗接,接口修饰均较好,基本为独孔。汉方等较大型砂壶为直排偿孔和双眼、眼孔。一般圆壶在手工加工后,当紫砂坯体尚未完全阴干时,外壁在木盘上轻细修刮,达到精圆。
艺术风格:清康熙、雍正、乾隆三代工艺品造型丰富多样,制作精益求精,充分体现了高贵富丽的皇家气派和奢靡之风。
印款:印款均为篆体方印,金石味很浓,一般在底部,盖内少有,把下印很少见,刻款为钢刀刻之,在底部,还有楷书刻堂名款。
清三代由于皇帝对紫砂器的宠爱,不但从地方进献名家紫砂精品,还从民间进贡名壶再由造办处进行彩绘泥绘、描金等精加工供皇室使用。这在中国第一历史档案馆藏清官内务府档案中有记载。
康熙朝:在紫砂胎上画珐琅,有茶具、笔海,其他素壶则未见。珐琅彩紫砂茶具有壶、盖碗等。紫砂胎骨较松,在胎上先罩一层红褐釉,然后加画珐琅彩。另一种,材质为红泥,泥质细腻纯洁,较少杂质,表面淡红而不浓妆,艳而不腻,在壶身加画珐琅彩。画珐琅以花卉为主,有彩桃、月季、菊花、葵花、牡丹等,还有龙、凤、云彩等图案,底款字以珐琅彩题写"康熙御制"楷书,有黄、蓝两色,蓝釉款加一白釉底,式样为大方章或大圆章,均带框。
雍正朝:目前所见在紫砂胎上(胎体较松)先罩一层鸡黄釉或蓝色宝石釉,再进行彩绘,以牡丹为主,壶型为瓜果型,并在花蕊、叶纹、壶嘴口、颈口、壶底边勾金粉,整壶色鲜亮,富贵、大气。底内盖无边框"雍正御制"方章.
乾隆朝:由于皇帝风流儒雅,又是品茗品泉的专家,对宜兴茶具的喜爱简直到了无以复加的程度。所以,凡是向宫廷进献的紫砂精品全部以本朝年昜号为款识,器物最多,有珐琅彩、描金、粉彩、泥绘、浅雕等等,并亲自题诗、词。皇宫定制珐琅彩,有壶具和文房用具。