好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我会用提问方式进行导入，提问学生我国有多少个民族，从而引出鄂伦春族，由此顺势引入本课课题。
这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，更好地将学生吸引到课堂中，同时也帮助学生扩充了自身的知识储备，也紧贴了“彰显美育功能，提升审美情趣”的理念要求。
感知音乐是课堂展开的基础，为了帮助学生对作品有一个整体的把握，在新课的第一环节，我会先播放歌曲《勇敢的鄂伦春》，并提问学生这首歌曲的速度和情绪是怎样的，学生通过聆听以及观察谱例不难回答出歌曲的速度稍快，情绪是欢快、自豪地;之后开展分享会，分享一些有关鄂伦春民族的资料。
通过这样的方式，学生能够捕捉到歌曲最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的学习做了良好的准备。
细致、精准对于作品的分析及学习，是学生了解作品特点的主要途径，为了引导学生了解重点，突破难点，循序渐进地了解作品，在这一环节，我会先带领学生进行趣味发声练习，保护他们的嗓子;其次，我会播放音频，提问学生这首曲子是几拍子，由此引出四二拍的节奏律动;然后，我会范唱，学生演唱谱例，并提问学生节奏有哪些问题，由此解决本节课的重难点内容—节奏类型，并且运用拍手的方式巩固所学知识，再带入歌曲完整演唱谱例;紧接着，我会朗读歌词，带领学生想象画面;最后，我会带领学生运用欢快、自豪的情绪完整演唱歌曲。
通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学习思路，更全面的掌握新知，同时学生还可以主动投入到教学过程中来，从而更快掌握歌曲。
为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更全面的把握和体会，我会请学生用打击乐器为歌曲配伴奏。
这样做可以使学生对新知识进行巩固，充分地参与到课堂学习中来，提高艺术创造能力。
好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会总结今天所学习的节奏类型。
为了更好的结束课堂，并在课下引发学生的思考，对于作业的设计，我会布置开放性作业，搜集有关鄂伦春的其他歌曲。
通过这样的方式，既可以重新为学生总结本节课所学，起到加深记忆的作用，同时又可以将课堂延伸到课下，充分发挥音乐的作用。
